John Primer en Boris Club - 8 de Noviembre

JOHN PRIMER – El Auténtico Bluesman (The Real Deal)

Hay pocos artistas que puedan ostentar ocho giras por Argentina. John Primer, el guitarrista bluesero nominado al premio Grammy, es uno de ellos y su escala porteña será el martes 8 de noviembre en Boris Club de Jazz (Gorriti 5568, Palermo Hollywood), a partir de las 22 horas. Otros puntos salientes del tour, serán su primera visita a Santiago de Chile y la tercera a Montevideo, además de visitar otras ciudades argentinas como Neuquén, La Plata y Monte Grande.



John Primer nació el 3 de marzo de 1945, en el pequeño pueblo de Camden, Mississippi. A los 8 años tomó prestada una guitarra y comenzó a sacar las canciones de Jimmy Reed, Muddy Waters, Little Milton, Elmore James, B.B. y Albert King que sonaban en la radio de su abuela. Su aprendizaje musical se vio enriquecido por los spirituals y gospels que cantaba en la Iglesia Baptista, pero fue recién a los 18 cuando decidió radicarse en Chicago y probar suerte en el competitivo mundo del Blues.

A gusto en los clubes del West y del South Side, John lideró una banda que combinaba Blues, Soul y R&B desde 1963 hasta que en 1974 pasó a ser parte de la banda oficial del club Theresa's Lounge. En los siguientes 5 años, tocó con Junior Wells, Buddy Guy, James Cotton, Lonnie Brooks, Smokey Smothers, Sammy Lawhorn y prácticamente todos los bluesmen de la Ciudad de los Vientos, que consideraban al club una parada obligada después de sus shows.

En 1979, el gran Willie Dixon, compositor, bajista y cazador de talentos en innumerables sesiones para Chess Records, convocó a John para que sea parte de sus All Stars, con los que giró por Estados Unidos, México y Europa. Poco después de un año en la carretera, Muddy Waters lo reclutó como guitarrista, posición en la que permaneció hasta su muerte en 1983. Durante la infame visita de los Rolling Stones al Checkerboard Lounge de Chicago para rendirle homenaje al responsable de su nombre, se puede ver a un joven John con una Telecaster, detrás de un exultante Mick Jagger.

Durante los siguientes 13 años, John Primer fue miembro de los legendarios Teardrops de Magic Slim, la banda más trabajadora del circuito de Chicago, aunque sus giras lo llevaron literalmente por todo el mundo. Con Slim se cimentó su reputación como una de las grandes promesas del blues, ocupando siempre un lugar destacado dentro de sus shows.

Desde mediados de los 90s, John se dedicó de lleno a su carrera como solista, formó The Real Deal Blues Band y editó hasta el momento 14 discos para sellos como Wolf Records, Earwig, Telarc, y Code Blue, subsidiaria de Warner. En su último trabajo, "All Originals" (editado en su propio sello, Blues House Productions), John se destapó como un gran compositor, pero permaneciendo en la línea de sus mentores: Willie Dixon, Muddy Waters, Elmore James y Magic Slim.

En las últimas tres décadas, John realizó innumerables sesiones como guitarrista y ocasional productor en discos de Jimmy Rogers, Little Milton, Hubert Sumlin, Phil Guy, Lurrie Bell, James Cotton, Pinetop Perkins, Big Jack Johnson, Sunnyland Slim, Nick Holt, Valerie Wellington, Willie Kent, Jerry "Boogie" McCain, Little Mack Simmons, L.V. Banks, Big Wheeler, Byther Smith, Lester Davenport, Louis Myers, Otis Smokey Smothers, Alabama Junior Pettis, Bonnie Lee, Andrew "Big Voice" Odom, Carl Weathersby, Willie Buck, Jesse Thomas, Matthew Skoller, Vance Kelly, Big Mamma Thornton, Shirley Johnson, Johnny Laws, Big Daddy Kinsey, Eddie Shaw y su hijo "Vaan", entre otros.

En su octava visita al país, John Primer viene dispuesto cosechar todo lo que sembró en 2010. En febrero de ese año fue nominado al Grammy de Blues Tradicional por su participación en el disco "Chicago Blues: A Living History", ganó el premio de los críticos de Living Blues como "Artista Masculino del Año" (también fue tapa del número #205 de la revista). En los Blues Music Awards, John recibió nominaciones como Artista de Blues Tradicional, una doble nominación por Album Tradicional ("All Originals" y "Chicago Blues") y también al Album del Año. Y en el especial por el 40ª aniversario de Living Blues, "All Originals" ocupó el puesto 20 entre los mejores CDs de la década.

Website oficial: www.johnprimerblues.com

Vernon Harrington en Argentina - West Side Blues

El guitarrista y cantante Vernon Harrington nació el 21 de mayo de 1953 en Chicago, Illinois, y es el último de los representantes de la rica tradición del blues del West Side de la Ciudad de los Vientos. Su padre fue el Rev. Houston H. Harrington, quien durante las décadas del 50 y 60 y al frente de "Atomic-H Records" grabó a algunos de los mejores músicos de segunda línea de la escena local (Sunnyland Slim, Little Mac Simmons, Jo Jo Williams y Morris Pejoe, entre otros). Las reuniones familiares debían ser muy animadas, porque entre sus tíos y primos se encuentra todo el clan Harrington-Bell: Eddy Clearwater, Carey Bell, Lovie Lee, Lurrie Bell, además de su hermano Joe. En ese ambiente musical, y con la fuerte influencia de Magic Sam, a quien conoce en una fiesta, el joven y zurdo Vernon empezó a tocar la guitarra dando vuelta el instrumento de su hermano mayor. Al poco tiempo comenzó a moverse por el circuito de clubes de Chicago, con la compañía de músicos como Billy Branch, Johnnie B. Moore y Willie Kent.

En 1977 tuvo su momento de mayor brillo, al participar de la gira europea "The New Generation of the Blues", con los auspicios del gran Willie Dixon. Sin embargo, en los años siguientes, Vernon pasó a un segundo plano, realizando trabajos como acompañante de otros músicos en la zona oeste de Chicago, y dedicándose al cuidado de su familia.

En los últimos años, retomó su carrera solista con la grabación de "West Side Blues" (2009), su primer CD como solista, en el que cuenta con la participación de su viejo amigo Billy Branch en armónica. Las buenas críticas que recibió su trabajo, lo llevaron a participar en varias ocasiones del prestigioso Chicago Blues Festival y a realizar giras por Europa.

Es un honor para MGB Producciones traer por primera vez a Sudamérica a Vernon Harrington, el heredero del West Side de Chicago.
Contrataciones: info@mgbproducciones.com.ar

"El armoniquista Kim Wilson hará su primera gira por América Latina"

Reporter de Entretenimiento y Cultura para Periodismo.com, actualizado: 23/03/2011

El armoniquista Kim Wilson hará su primera gira por América Latina

Buenos Aires, 23 de marzo (Reporter). En el marco de su primera gira por Latinoamérica, el armoniquista estadounidense Kim Wilson se presentará en la Argentina, Brasil y Uruguay.

En este sentido, la cita con Wilson en Buenos Aires será el próximo 7 de abril a las 22 en La Trastienda Club, en donde repasará las canciones de sus seis discos de estudio como solista.

Antes de su presentación en Capital Federal, el músico tocará el 1 de abril en el Roxy de Bariloche; el 4 en Mississippi Delta de Caxias do Sul, Puerto Alegre, y al día siguiente en el SECS de Belenzhino, en San Pablo.

Tras su paso por el local de San Telmo, seguirá hacia el salón del mismo nombre en Montevideo, Uruguay, el día 9, y finalmente regresará al país el 10 para cerrar su gira en el Teatro Auditorium de Mar del Plata.

Con más de 40 años de carrera, Wilson cuenta, además, con once álbumes junto a The Fabulous Thunderbirds, la banda que fundó junto a Jimmie Vaughan en 1974.

Ocurre que el también cantante comenzó a tocar la armónica a los 17 años, después de estudiar los discos de Little Walter, Lazy Lester, Slim Harpo y James Cotton.

Durante su adolescencia en California, aprendió junto a artistas de la talla de George "Harmonica" Smith, Luther Tucker y Pee Wee Crayton, entre otros. Asimismo, estudió las inflexiones vocales de sus principales influencias: Muddy Waters, B.B. King, Otis Rush y Bobby "Blue" Bland.

A lo largo de su vida musical, Wilson colaboró en los discos de Eric Clapton, Carlos Santana, Kid Rock, Paul Simon, B.B. King, Albert Collins, Pïnetop Perkins, Bonnie Raitt, Wynonna Judd, Jimmy Rogers, Big Jack Johnson, James Cotton, Ronnie Earl y Roomful of Blues, entre muchos más. (Reporter)

JGM-LL

Reporter de Entretenimiento y Cultura para Periodismo.com

http://entretenimiento.latam.msn.com/ar/musica/articulo.aspx?cp-documentid=28100578

Kim Wilson - El verdadero "bluesman" (La Razón, 24 de marzo de 2011)

Kim Wilson
El verdadero "bluesman"

Con más de 40 años de carrera, el armonicista realizará su primera gira por Sudamérica y tocará en el país el 7 de abril.


Por ALUMINÉ CABRERA


Si hace más de 40 años que toca, lo primero que hay que recriminarle a Kim Wilson es porqué recién ahora vendrá a Argentina a deleitar(nos) con su música.

Lo segundo es no perderse el 7 de abril la velada en la que este armonicista estadounidense volcará su trayectoria blusera al son de lo que él denomina "el saxofón de los pobres".

Nacido hace 60 años en Detroit, Michigan y crecido en Los Angeles, Wilson comenzó su carrera a los 17 con una armónica "barata" como él mismo cuenta.

Pocos años después, ya consagrado, tocaba con Eric Clapton, Muddy Waters y Santana, entre otros, además de formar The Fabulous Thunderbirds.

¿En qué momento te diste cuenta de que querías tocar blues y cómo fue la elección de la armónica como instrumento?
_Era un niño cuando empecé a investigar con el trombón y la guitarra y cuando tenía 17 y a todos mis amigos les gustaba el blues, empecé con la armónica que es el instrumento que más se adaptó a mis necesidades. En realidad se trata del saxofón de los pobres. En Nueva York, hace mucho tiempo todos esos grupos que tocaban la armónica no podían comprarse un saxo, ese era el motivo por el cual tocaban armónicas. Y lo convirtieron en un gran instrumento. Lo que me llamó la atención del blues es que hay una pasión impresionante. Había algo como una especie de drama en esa música de la que realmente disfruto, y por supuesto, un montón de diferentes variaciones. Eso fue lo que me atrajo. De hecho estoy más involucrado ahora de lo que estaba antes.

En nuestro país el blues no es tan popular como lo es el rock, por ejemplo. ¿Cómo es en el resto del mundo?
_El blues está en peligro de extinción, porque la gente no se está convirtiendo en músicos. Simplemente se quieren subir a un micro y salir de gira, después de tocar por 3 meses. Y las cosas no son así. Es una habilidad, es un aprendizaje que toma muchos años antes de tener el derecho de llamarte a vos mismo un verdadero bluesman.

The Fabulous Thunderbirds , esa gran banda que formaste en 1974, sacó su último disco en 2005. ¿Se disolvió o podrían volver?
_Seguimos tocando y de hecho estoy grabando un nuevo disco con ellos en Austin, Texas, en estos momentos. Seguimos tocando en festivales y a nuestro regreso de Sudamérica vamos a hacer una gira por Europa.

¿Qué sabés de Argentina? ¿Qué esperás hacer acá además de presentar tu show?
_Estoy muy emocionado, escuché un montón de cosas buenísimas del país. No tengo realmente alguna expectativa, espero que a la gente le guste. En cuanto a viajar a Argentina, me encanta la idea por un montón de razones. Una de las cosas hermosas acerca de tocar en países hispánicos es que ustedes tienen músicos con un montón de tradición, se puede generalizar sobre ustedes de forma muy positiva. Quiero cultivar y tener una audiencia hispánica más grande. ¡Y qué mejor lugar para hacerlo, que donde todo el mundo es hispano! Realmente no tengo una gran idea de lo que sucede en Buenos Aires, pero me imagino que debe haber mucha gente tocando en las calles, un montón de cosas que son "underground", que no están al alcance de todos.

¿Qué podés decir de Billy Flynn, el guitarrista que te acompaña?
_Conozco a Billy desde hace más de 25 años y he tocado con él de manera regular por los últimos 10 ó 15. Es uno de esos tipos que puede hacer cualquier cosa, puede hacer que cualquier músico en la banda suene mejor, incluyéndome a mí. Nunca lo podés desconcentrar de lo que está haciendo, tiene un montón de influencias musicales, no solamente el blues, un montón de cosas diferentes. ¡Este tipo puede tocar cualquier cosa! Tengo el más alto respeto por Billy Flynn como músico, y como persona es un tipo maravilloso. Es un músico excelente y realmente quiero que la gente lo conozca. Voy a sorprender a un montón de gente con Billy.

Cómo será el show en Buenos Aires

Kim Wilson se presentará el próximo 7 de abril en La Trastienda y las entradas ya están a la venta. Junto al armonicista se presentará el guitarrista Billy Flynn. "No voy a tocar nada en particular. Tampoco suelo usar un lista de temas, siempre suelo cambiar todo de acuerdo a la noche, a mi estado de ánimo, a cómo responde la audiencia a las canciones", explica Wilson, y agrega: "Por supuesto que tocaré algunas canciones de los Thunderbirds, creo que "Wait On Time", "She’s Tuff", "Scratch My Back", "Tuff Enuff", "Wrap It Up", y "My Babe", y el resto será de mi material solista. Nunca sé con que voy a salir, tal vez haga algunas canciones que nunca grabé. Simplemente comenzaré a cantar algo y listo".


Más de cuarenta años al servicio del blues

Kim Wilson estima que hace 42 o 43 años que lleva tocando y hasta inclusive pide que no se enteren "las chicas". Lo cierto es que no se explica la trayectoria sin lo que él mismo recomienda: "Simplemente debés relajarte y dormir mucho (risas).

En realidad no es muy difícil, lo que son complicados son los viajes. Bueno, lo único difícil de hacer físicamente es cantar, pero es simplemente lo que hago, es mi vida", cuenta el músico con la misma pasión con la que afirma que no hubiera podido nunca hacerlo de otra manera.

R.I.P. Eddie Kirkland (27/2/2011)

Eddie Shaw – Chicago Blues Saxophone

En sus más de cinco décadas de carrera, el saxofonista Eddie Shaw ha compartido escenario con las más grandes figuras del mundo del blues, además de liderar su banda con la que lleva grabados diez discos.

Eddie nació el 20 de marzo de 1937 en Benoit, Mississippi, y creció cerca de Greenville, rodeado de jóvenes músicos locales como Little Milton, Oliver Sain, Left Hand Frank, Johnny “Big Moose” Walker y L.V. Banks, con los cuales realizó sus primeras actuaciones en clubes locales. Al mismo tiempo, durante su adolescencia, Eddie solía viajar para presentarse en otras ciudades con estrellas del blues y el rhythm & blues como Ike Turner y Guitar Slim.

En 1957 acompañó a Muddy Waters en una actuación en Itta Bena. Después de esa presentación, Muddy lo invitó a formar parte de su banda, motivo por el que decide radicarse en Chicago. Después de unos meses y tras una pelea con el pianista Otis Spann, Eddie Shaw deja la banda y es precisamente la otra gran figura de la Ciudad de los Vientos, Howlin' Wolf, quien le ofrece formar parte de su banda el mismo día de su renuncia en 1958.



A lo largo de la década del sesenta, Eddie fue integrante de las bandas de dos de los guitarristas fundamentales del West Side: Otis Rush y Magic Sam. Al mismo tiempo que lideraba su propia banda, con grabaciones para sellos legendarios como Colt Records, y aceptaba las frecuentes ofertas de figuras como Freddie King, Jimmy Dawkins, Luther "Guitar Junior" Johnson para realizar actuaciones locales o salir de gira, Eddie realizaba arreglos para las secciones de vientos en grabaciones de Muddy Waters, Howlin' Wolf, Willie Dixon, y Andrew "Blueblood" McMahon, entre otros.



La necesidad de mantener a su familia lo llevó a probar suerte con diversos tipos de negocios, como una lavandería, un servicio técnico para aires acondicionados y heladeras, hasta que el saxofonista se puso al frente del Eddie's Place, también conocido como The New 1815 Club, donde se presentaban actos de primer nivel, como Wolf, Otis Rush, Jimmy Reed, Luther Allison, James Cotton, Mighty Joe Young y Little Johnny Taylor, por citar sólo algunos nombres. El lugar se transformó en cita obligada de los músicos que se encontraban en la ciudad por sus legendarias jam sessions de los días lunes.

Durante los últimos años de la vida de Howlin' Wolf, Eddie Shaw ofició como su manager y director de la banda, que incluía al guitarrista Hubert Sumlin y al pianista Detroit Junior, entre otros. Tras su muerte, Eddie decidió seguir adelante con el legado del Lobo y con los mismos músicos comenzó a girar como "Eddie Shaw & The Wolf Gang" (Eddie Shaw y la Pandilla del Lobo). Unos años más tarde, su hijo Eddie "Vaan" Shaw se unió al grupo como guitarrista para continuar con la tradición.

Al frente de su banda, además de cantar y tocar el saxo, Eddie suele tocar la armónica, o como también se la conoce en los estados del Sur, el "Mississippi Saxophone", haciendo referencia a que se trata del instrumento de viento al que pueden acceder los músicos pobres. En los últimos años, además de ser un permanentemente nominado (y ganador) en la categoría de instrumentista del año en los Blues Awards y los premios que otorga la revista Living Blues, Eddie hizo su debut como actor en el cine en la película "Honneydripper" de 2007, protagonizada por el multipremiado Danny Glover ("Arma Mortal").



Con grabaciones para sellos como Rooster Blues, Alligator, Wolf, Isabel y Delmark Records, Eddie continuó acrecentando su fama como el líder de una de las bandas más trabajadoras del cirucuito de Chicago. No por nada su primer disco como solista se tituló "Have Blues, Will Travel", cuya traducción literal sería "Tengo Blues, Viajaré", pero una más acertada sería "Tengo Blues, estoy dispuesto a viajar". Y esta es la oportunidad que los fanáticos del Blues clásico de Chicago de los años cincuenta esperaron por años, ver a Eddie Shaw por primera vez en Sudamérica.

Juan Urbano López (2011)(c)

Eddie Shaw en Argentina